ফ্রাঙ্কো-নেদারল্যান্ডিশ স্কুল বাদ্যযন্ত্র রচনা স্টাইল

ফ্রাঙ্কো-নেদারল্যান্ডিশ স্কুল, বেশিরভাগ প্রজন্মের প্রধান উত্তর সুরকারদের উপাধি, যারা প্রায় 1440 থেকে 1550 পর্যন্ত তাদের কারুশিল্প এবং সুযোগের কারণে ইউরোপীয় বাদ্যযন্ত্রের উপর আধিপত্য বিস্তার করেছিলেন। জাতিগত, সাংস্কৃতিক heritageতিহ্য, কর্মের স্থান এবং তৎকালীন রাজনৈতিক ভূগোল সম্পর্কিত বিষয়গুলিতে ভারসাম্য বজায় রাখতে অসুবিধার কারণে এই গোষ্ঠীটিকে ফ্রেঞ্চো-ফ্লেমিশ, ফ্লেমিশ বা নেদারল্যান্ডিশ স্কুল হিসাবে মনোনীত করা হয়েছে। সময়ের প্রথমদিকে সক্রিয় সুরকারদের জন্য, বুরগুন্ডিয়ান স্কুল শব্দটি ব্যবহৃত হয়েছে।

পাশ্চাত্য সংগীত: ফ্রেঞ্চো-ফ্লেমিশ স্কুল

গানের ইতিহাসে একটি জলাশয় 15 ম শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে ঘটেছিল। 1453 সালে কনস্টান্টিনোপল (বর্তমানে ইস্তাম্বুল) এর পতন এবং

।

গিলিয়াম ডুফা এবং গিলস বিনচোইসের প্রজন্ম অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে, যদিও অনেক সংগীত historতিহাসিক জিন ডি'অকেগেম এবং এন্টোইন বুসনোইসের সামান্য পরবর্তী প্রজন্মের সাথে শুরু করতে পছন্দ করেন। জোসকুইন ডেস প্রেজের নেতৃত্বে, পরবর্তী প্রজন্মের জাকোব ওব্রেচট, হেনরিচ আইজাক, পিয়েরে দে লা রুয়ে এবং লয়েসেট কম্পেরিসহ বেশ কয়েকটি সুরকারের মধ্যে অসাধারণ সমৃদ্ধ। যৌথভাবে, এই সুরকাররা একটি আন্তর্জাতিক সংগীত ভাষা জালিয়াতি করলেন। ইতালি, ফ্রান্স এবং জার্মানির আদালতে তাদের প্রচুর চাহিদা ছিল, প্রায়শই তাদের প্রাপ্তবয়স্কদের বেশিরভাগ সময় তাদের জন্মভূমিতে অনুপস্থিত spending

১৪৩০ এর দশকে সাংগঠনিক মূলনীতি হিসাবে ক্রমান্বয়ে আইসোরিম (যা এক টুকরা জুড়ে বৃহত আকারের ছন্দবদ্ধ প্যাটার্নটির পুনরাবৃত্তি) ত্যাগের সাথে, বৃহত আকারের রচনাটির ফোকাস রোমান ক্যাথলিক ভরগুলিতে স্থানান্তরিত হয়। এই ধারায় তিন ভাগে লেখার পূর্বের স্ট্যান্ডার্ডটি কম ভয়েসের জন্য বিপরীতমুখী অংশ সহ চারটি অংশ নিযুক্ত একটি ঘন টেক্সচারের পথ দেখিয়েছিল। তালের চিকিত্সায়, দ্বৈত মিটার (একটি পরিমাপের দুটি মূল বীট; মিটার দেখুন) ধীরে ধীরে আরও প্রচলিত হয়ে উঠল।

বিশেষত ওকেঘেমের কাজগুলিতে, সুরেলা কম্পাস প্রসারিত হয়েছে, বিশেষত নীচের অংশে; মোট পরিসীমা প্রসারণের সাথে, ভয়েস ক্রসিং কম ছিল। অনুকরণ, স্বল্প সময়ের ব্যবধানে বিভিন্ন ভয়েস অংশে অনুরূপ উপাদানের ব্যবহার ক্রমবর্ধমান বিশিষ্ট হয়ে ওঠে; সুতরাং, মধ্যযুগীয় সংগীতে ভয়েস অংশগুলির মধ্যে স্টাইলিস্টিক বিপরীতে অংশগুলির মধ্যে বৃহত্তর মিলের সাথে আরও একত্রিত জমিনের দিকে এগিয়ে যায়। অস্তিত্বশীল উপাদানগুলিকে নতুন রচনাগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করার কৌশলগুলি ক্রমশ নমনীয় হয়ে উঠল। প্রায় মধ্যযুগীয় স্ট্রাইড ফর্মগুলি প্রায় 1500 সক্রিয় যারা রচয়িতাগুলির মধ্যে অনুকূলতা হারিয়েছিল; তারা মুক্ত কাব্যিক ফর্ম এবং নবীনতর বক্তৃতা পছন্দ করে। জোসকুইনের মতো সুরকাররা মোটিট টেক্সট স্থাপনের অন্তর্নিহিত ভাববাদী সম্ভাবনার ক্রমবর্ধমান প্রশংসা করেছেন এবং ফলস্বরূপ সংখ্যার এবং বিভিন্ন প্রকারের (এই যুগে, ধর্মীয় গ্রন্থগুলির সেটিংস) নাটকীয়ভাবে প্রসারিত হয়েছে। ধর্মনিরপেক্ষ সংগীতে, পলিফোনিক চ্যানসন প্রাধান্য পেয়েছিল।

যদিও সমস্ত প্রধান সুরকার ছিলেন চার্চ প্রশিক্ষিত এবং মডেল কাঠামোগুলি সম্পর্কে পুরোপুরি জ্ঞানীয়, 16 তম শতাব্দীতে ক্রোম্যাটিক টোনগুলির দ্রুত বর্ধন ব্যবহার মডেল সোনারটির প্রভাবকে কমিয়ে দেয়। প্রকৃতপক্ষে, মেজর-গৌণ ব্যবস্থার তাত্ত্বিক আন্ডারপিনিংটি কার্যকর হওয়ার আগেই পরবর্তীকালের টোনাল সংগীতের বৈশিষ্ট্যযুক্ত বেশ কয়েকটি সুর ও সুরেলা পদ্ধতি সাধারণ হয়ে ওঠে।

এই সাধারণ সময়ে বিভিন্ন জাতীয় শৈলীও বিকাশ লাভ করেছিল এবং ফ্রেঞ্চো-নেদারল্যান্ডিশ সুরকারদের ভোকাবুলারিতে প্রবেশ করেছিল। আইজাক বিশেষত ইতালিয়ান সামাজিক সংগীতের হালকা শৈলীর পাশাপাশি বিপরীত জার্মান ধর্মনিরপেক্ষ স্টাইলে কাজ করতে পারদর্শী ছিলেন। জোসকুইন নিজেই ইতালিয়ান ফ্রেটটোলা এবং লাউডায় প্রভাবিত ছিলেন।

জোসকুইনের অনুসরণকারী প্রজন্ম স্টাইলিস্টিক বৈচিত্র্যকে সামনে এনেছিল - তবে নেদারল্যান্ডসের প্রভাবকে হ্রাস করে। নিকোলাস গমবার্ট এবং জ্যাকবাস ক্লেমেনস তাদের পূর্বসূরীদের অনুকরণীয় স্টাইলে অব্যাহত ছিল। টেক্সচারগুলি আরও ঘন হতে থাকে এবং পাঁচ বা ততোধিক অংশে লেখা সাধারণ হয়ে ওঠে। অ্যাড্রিয়ায়ান উইলার্ট, সিপ্রিয়ানো ডি রোর এবং জ্যাকব আর্কেডেল্ট সকলেই বিভিন্ন জাতীয় মূর্খায় বিশেষজ্ঞ ছিলেন এবং পরবর্তীকালের সমস্ত মাস্টারদের মধ্যে সবচেয়ে বেশি বহুমুখী ছিলেন অরল্যান্ডো ডি লাসো। 1525 সালের দিকে জন্মগ্রহণকারী প্রজন্মের মধ্যে, স্থানীয় ইতালীয় সুরকাররা লাসো, ফিলিপ ডি মন্টি এবং গিয়াস ডি ওয়ার্টকে গ্রহণ না করে ক্রমবর্ধমান হয়ে ওঠে। ইতালীয় প্রভাব অবিচ্ছিন্নভাবে বৃদ্ধি পেয়েছিল এবং 1600 এর মধ্যে দক্ষিণাঞ্চলিকরা ব্যারোকের নতুন শৈলীতে প্রাথমিক সুরকার ছিলেন।