অ্যালবান বার্গ, পুরো আলবান মারিয়া জোহানস বার্গে (জন্ম: ফেব্রুয়ারী 9, 1885, ভিয়েনা, অস্ট্রিয়া - মৃত্যু হয়েছিল ২৪ ডিসেম্বর, ১৯৩৩, ভিয়েনা), অস্ট্রিয়ান রচয়িতা যিনি অটোনাল এবং 12-স্বর রচনা লিখেছিলেন যা 19 শতকের শেষের রোমান্টিকতাবাদে সত্য ছিল। তিনি অর্কেস্ট্রাল সংগীত রচনা করেছিলেন (পাঁচটি অর্কেস্ট্রাল গান, ১৯১২ সহ), চেম্বারের সংগীত, গান এবং দুটি গ্রাউন্ডব্রেকিং অপেরা, ওয়াজেক (১৯২৫) এবং লুলু (১৯37))।
বিদেশে কয়েকটি সংক্ষিপ্ত সংগীত ভ্রমণ এবং অস্ট্রিয়ান আল্পসে বার্ষিক গ্রীষ্মকালীন ভ্রমণ ছাড়াও বার্গ তার জন্ম শহরে তার জীবন কাটিয়েছেন। প্রথমদিকে, রোম্যান্টিকভাবে ঝুঁকানো যুবক সাহিত্যের ক্যারিয়ারের দিকে ঝুঁকে পড়েছিল। তবে, বেশিরভাগ ভিয়েনিজ মধ্যবিত্ত বাড়ির মতো, শহরের সাধারণ বাদ্যযন্ত্রের সাথে তাল মিলিয়ে নিয়মিত তাঁর বাবা-মার বাড়িতে সংগীত বাজানো হত। তার বাবা এবং বড় ভাইয়ের দ্বারা উত্সাহিত হয়ে, আলবান বার্গ আনুষ্ঠানিক নির্দেশের সুবিধা ছাড়াই সংগীত রচনা শুরু করেছিলেন। এই সময়কালে তাঁর আউটপুটটিতে 100 টিরও বেশি গান এবং পিয়ানো ডিউট থাকে, যার বেশিরভাগই অপ্রকাশিত থাকে।
১৯০৪ সালের সেপ্টেম্বরে তিনি আর্নল্ড শোয়ানবার্গের সাথে সাক্ষাত করেছিলেন, এমন একটি ঘটনা যা সিদ্ধান্ত নিয়েছিল তাঁর জীবনকে। ১৯০০ সালে বার্গের বাবার মৃত্যুর ফলে রচনা পাঠের জন্য খুব কম অর্থ ব্যয় হয়েছিল, তবে শোয়ানবার্গ বার্গের প্রতিভা স্বীকৃতি জানাতে তৎপর ছিলেন এবং এই যুবককে নন-পরিশোধকারী ছাত্র হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন। শোয়েনবার্গের প্রদত্ত বাদ্যযন্ত্র ও মানবিক উদাহরণ পরের ছয় বছর একসাথে কাজ করার সাথে সাথে বার্গের শৈল্পিক ব্যক্তিত্বকে আকার দিয়েছে।
শোয়ানবার্গের শিক্ষার্থীদের বৃত্তে, বার্গ ১৯০7 সালের পতনের দিকে তার প্রথম সর্বজনীন অভিনয় উপস্থাপন করেছিলেন: পিয়ানো সোনাত (প্রকাশিত ১৯০৮)। এর পরে ফোর গান (১৯০৯) এবং স্ট্রিং কোয়ার্টেট (১৯১০) ছিল, প্রতিটি তরুণ সুরকারের বাদ্যযন্ত্র, গুস্তাভ মাহলার এবং রিচার্ড ওয়াগনার দ্বারা দৃ strongly়ভাবে প্রভাবিত হয়েছিল।
একটি ছোট্ট উত্তরাধিকারে আসার পরে, বার্গ ১৯১১ সালে অস্ট্রিয়ান এক উচ্চ পদস্থ অফিসার কন্যা হেলিন নাহভস্কিকে বিবাহ করেছিলেন। বার্গস ভিয়েনায় একটি অ্যাপার্টমেন্ট নিয়েছিলেন, যেখানে তিনি তাঁর বাকী বাকী সংগীতকে উত্সর্গ করার জন্য স্থির হন, যদিও তারা অবাধে অংশ নিয়েছিলেন। শহরের মেধা জীবনে। তাদের নিকটতম বন্ধুদের মধ্যে ছিলেন আধুনিক স্থাপত্যের অন্যতম পথিকৃৎ অ্যাডলফ লুস এবং চিত্রশিল্পী ওসকার কোকোসকা।
বার্গের সৃজনশীল ক্রিয়াকলাপের একটি বৈশিষ্ট্য হ'ল ধীর, প্রায়শ দ্বিধাগ্রস্ত, যেভাবে তিনি সংগীত ধারণাকে চূড়ান্ত রূপ দিয়েছিলেন যা বেশিরভাগ ক্ষেত্রে হঠাৎ অনুপ্রেরণার ফলাফল ছিল were রচনা করার এই নিখুঁত, নিখুঁততাবাদী পদ্ধতিটি তাঁর তুলনামূলকভাবে কম সংখ্যক রচনা ব্যাখ্যা করে। ১৯২১ সালে বার্গ তার প্রথম কাজটি পাঁচ বছরের অর্কেস্ট্রাল গানের শোয়নবার্গের সাথে তার ছাত্রজীবন থেকেই শেষ করেছিলেন। এই রচনাটির অনুপ্রেরণাটি তার বন্ধু এবং তার দুশমনদের উভয়ের উদ্দেশ্যে সম্বোধন করা পোস্টকার্ডের বার্তাগুলি থেকে এসেছিল অভিজাত ভিয়েনিজ কবি পিটার আল্টেনবার্গ ("পিএ" নামে পরিচিত রিচার্ড এঞ্জেলান্ডারের কলমের নাম) দ্বারা। কখনও কখনও এই যৌনউত্তেজক পোস্টকার্ড পাঠাগুলি বার্গকে তিনি অতীত রচনার চেয়েও কম চিরাচরিত সংগীতের জন্য ব্যাকগ্রাউন্ড হিসাবে ব্যবহার করতে অনুরোধ করেছিলেন যথেষ্ট নন-কনফর্মিস্ট। তবে এই দুটি গান যখন ১৯১13 সালের মার্চ মাসে একাডেমিক সোসাইটি ফর লিটারেচার অ্যান্ড মিউজিকের একটি কনসার্টে উপস্থাপিত হয়েছিল, তারা একটি কাছাকাছি দাঙ্গা উত্সাহিত করেছিল, এতে অভিনয়শিল্পী এবং শ্রোতারা নির্দ্বিধায় অংশ নিয়েছিলেন।
মঞ্চের জন্য বার্গের প্রথম কাজটির বংশোদ্ভূত ছিল একটি স্মরণীয় নাট্যর অভিজ্ঞতা: জার্মান নাট্যকার জর্জি বাকনার এর অভিনয় (1813-37) ওয়ায়েজেক (1879 প্রকাশিত), একটি গরীব শ্রমজীবী মানুষকে ঘিরে নির্মিত একটি নাটক, যিনি তার অবিশ্বস্ত প্রেমিকা খুন করেছিলেন এবং তারপরে আত্মহত্যা করেছিলেন তাদের বাচ্চা, ট্র্যাজেডিকে বুঝতে না পেরে কাছাকাছি খেলা করে। থিমটি বার্গকে মুগ্ধ করেছে। তবে ওপেরাতে তাঁর কাজ - যা বানানটির বিভিন্নতার সাথে তিনি ওজজেককে ডাকতেন I প্রথম বিশ্বযুদ্ধের ফলে বিলম্ব হয়েছিল। যুদ্ধ চলাকালীন বার্গ (সর্বদাই স্বাস্থ্যকর অবস্থায়) যুদ্ধ মন্ত্রণালয়ে কাজ করেছিল। যখন তিনি রচনা শুরু করলেন, তখন তিনি 25 টি দৃশ্যের তিনটি অভিনয়কে সংকলিত করার বিশাল কাজটি দ্বারা মুখোমুখি হয়েছিলেন। যদিও তিনি ১৯১17 সালে লাইব্রেটো লিখতে পেরেছিলেন, যুদ্ধ শেষ না হওয়া পর্যন্ত তিনি স্কোর রচনা শুরু করেননি। তিনি 1921 সালে অপেরাটি সম্পন্ন করেছিলেন এবং এটি গুগতাভ মহলারের বিধবা আলমা মাহ্লারের উদ্দেশ্যে উত্সর্গ করেছিলেন, সুরকার এবং কন্ডাক্টর, যিনি বার্গের যৌবনে ভিয়েনার সংগীত জীবনে আধিপত্য রেখেছিলেন।
ওজনজেক - সম্ভবত প্রায়শই প্রায়শই পরমাণু প্রহরীতে সম্পাদিত নাট্যকর্ম opera অপেরার কাঠামোর মধ্যে সামাজিক সমস্যাগুলি মোকাবেলার জন্য বার্গের প্রথম প্রচেষ্টাটিকে উপস্থাপন করে। তিনি যে অসংখ্য বক্তব্য দিয়েছেন, তা থেকে প্রতীয়মান হয় যে তিনি নায়কটির মর্মান্তিক পরিণতির চেয়ে অনেক বেশি চিত্রিত করার উদ্দেশ্যে অপেরাটির উদ্দেশ্য নিয়েছিলেন। তিনি চেয়েছিলেন, বাস্তবে এটিকে মানুষের অস্তিত্বের প্রতীকী করে তুলতে। মিউজিক্যালি, এটির overallক্য বৃহত্তর সামগ্রিক প্রতিসাম্য থেকে উদ্ভূত হয়েছে যার মধ্যে traditionalতিহ্যবাহী রূপগুলি নির্ধারণ করা হয়েছে (যেমন প্যাসাকাগ্লিয়া এবং সোনাটা), জনপ্রিয় সংগীত শৈলীর অংশ, ঘন ক্রোম্যাটিজম (রচনাটির মূলটির সাথে নোটগুলির ব্যবহার), চূড়ান্ত প্রায়শ্চিত্ত এবং পাসিং পন্থাগুলি traditionalতিহ্যগত টোনালিটির প্রতি, যার সমস্তটি উল্লেখযোগ্য মনস্তাত্ত্বিক এবং নাটকীয় প্রভাবের কাজ তৈরি করে। যদিও এটি শোয়ানবার্গের প্রথম দিকে 12-স্বরের রচনাগুলিকে অ্যান্টেজ করে, ক্রোমেটিক স্কেলের 12 নোট ব্যবহার করে অপেরাটিতে একটি থিমও অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।
১৩7 টি রিহার্সালের পরে, উজ্জ্বিকে প্রথমবারের মতো ১৯ 14২ সালের ১৪ ডিসেম্বর বার্লিন স্টেট অপেরাতে এরিক ক্লাইবারের সঞ্চালনায় পুরোপুরি উপস্থাপন করা হয়েছিল। সমালোচনামূলক প্রতিক্রিয়া সীমিত ছিল। প্রচলিত মনোভাবের বৈশিষ্ট্যটি ছিল ডয়চে জেইতুং-তে একজন পর্যালোচকের প্রতিক্রিয়া:
আমি যখন রাজ্য অপেরা ছেড়ে যাচ্ছিলাম তখন আমার কোনও পাবলিক থিয়েটারে না হয়ে পাগল আশ্রয়ে থাকার সংবেদন হয়েছিল।
।
আমি আলবান বার্গকে একজন বাদ্যযন্ত্র এবং গানের সুরকার হিসাবে বিবেচনা করি যা সম্প্রদায়ের পক্ষে বিপজ্জনক।
তবে অন্য একজন সমালোচক এই সংগীতটিকে "ওজজেকের দরিদ্র, উদ্বিগ্ন, নির্লজ্জ, বিশৃঙ্খলাবদ্ধ আত্মার কাছ থেকে আঁকা হিসাবে বর্ণনা করেছেন। এটি শব্দে একটি দৃষ্টি।"
ওয়াজেকের সমাপ্তির পরে, বার্গ, যিনি সুরকারের একজন অসামান্য শিক্ষকও হয়েছিলেন, চেম্বারের সংগীতের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন। শোয়েনবার্গের 50 তম জন্মদিনের সম্মানে 1925 সালে বেহালা, পিয়ানো এবং 13 বায়ু যন্ত্রের জন্য তাঁর চেম্বার কনসার্টো রচনা করা হয়েছিল।
বার্গ একটি নতুন অপেরা পাঠ্যের জন্য অনুসন্ধান করেছিল। তিনি এটি জার্মান নাট্যকার ফ্রাঙ্ক বিদেকাইন্ডের (1864–1918) দুটি নাটকে খুঁজে পেয়েছিলেন। এরজিজিস্ট (1895; "আর্থ স্পিরিট") এবং বাচ্চে ডার পান্ডোরা (১৯০৪; "প্যান্ডোরার বাক্স") থেকে তিনি তাঁর অপেরা লুলুর জন্য কেন্দ্রীয় চিত্রটি বের করেছিলেন। এই কাজটি তাকে সামান্য বাধা দিয়ে পরবর্তী সাত বছর ধরে জড়িয়ে ধরে, এবং তৃতীয় আইনটির অর্চনা তার মৃত্যুর পরেও অসম্পূর্ণ থেকে যায় (এটি অস্ট্রিয়ান সুরকার ফ্রিডরিচ সেরহা দ্বারা সম্পন্ন হয়েছিল এবং ১৯ 1979৯ সালে প্যারিসে এর প্রিমিয়ার দেওয়া হয়েছিল)। আইডিয়োম মিউজিক্যালি জটিল এবং উচ্চ মত প্রকাশের, লুলু সম্পূর্ণ 12-টোন সিস্টেমে রচিত হয়েছিল।
১৯৩৩ সালে জার্মানিতে নাৎসিদের দ্বারা ক্ষমতা দখলের সাথে সাথে, বার্গ তার বেশিরভাগ আয়ের ক্ষতি হারিয়েছিল। যদিও তাদের শিক্ষক শোয়ানবার্গের বিপরীতে, বার্গ এবং তার বন্ধু এবং সহকর্মী আন্তন ওয়েবার্ন অ-ইহুদি বংশোদ্ভূত ছিলেন, তারা শোয়ানবার্গের সাথে "অবক্ষয়ী শিল্প" এর প্রতিনিধি হিসাবে গণ্য হয়েছিল এবং তাদের ক্রমবর্ধমান জার্মানিতে অভিনয় থেকে বাদ দেওয়া হয়েছিল। বার্গের কাজগুলি অস্ট্রিয়ায় উদ্ভাসিত হওয়ার সামান্য প্রতিক্রিয়া তাকে বিশেষ যন্ত্রণার কারণ করেছিল। বিদেশে যাইহোক, তিনি প্রতিনিধি অস্ট্রিয়ান সুরকার হিসাবে আরও বেশি বিবেচনা করা হত, এবং তার কাজগুলি প্রধান সংগীত উত্সবে পরিবেশিত হয়েছিল।
বার্গের শেষ সম্পূর্ণ কাজ, বেহালা কনসার্টোর উদ্ভব অস্বাভাবিক পরিস্থিতিতে হয়েছিল। ১৯৩৩ সালে আমেরিকান বেহালাবিদ লুই ক্র্যাসনার বার্গকে তাঁর জন্য বেহালা কনসার্টো রচনা করার জন্য নির্দেশ দিয়েছিলেন। যথারীতি বার্গ প্রথমে বিলম্বিত করে। কিন্তু মান্মার মৃত্যুর পরে, আলমা মাহলারের (তত্কালীন স্থপতি ওয়াল্টার গ্রোপিয়াসের স্ত্রী) সুন্দরী 18 বছরের কন্যা, বার্গকে এক ধরণের রিকোয়েম হিসাবে রচনাটি রচনা করতে এবং "স্মৃতিতে" উত্সর্গ করার জন্য তাকে অনুপ্রাণিত করা হয়েছিল একটি দেবদূত ”- ম্যানন। তার অনুপ্রেরণা খুঁজে পেয়ে, বার্জ অস্ট্রিয়ান প্রদেশের ক্যারিথিয়া প্রদেশে তাঁর ভিলার নির্জনতায় জ্বরের পিচে কাজ করেছিলেন এবং ছয় সপ্তাহের মধ্যে কনসার্টোটি সম্পন্ন করেছিলেন। ১৯৩36 সালের এপ্রিলে ক্র্যাসনার বার্সেলোনায় কাজটি অবশেষে উপস্থাপন করার সময়, এটি কেবল মানন গ্রোপিয়াসই নয়, বার্গেরও হয়ে উঠেছে। বিংশ শতাব্দীর অন্যতম প্রধান বেহালা কনসার্ট, এটি 12 টি স্বর এবং অন্যান্য সংস্থান ব্যবহারের মাধ্যমে অর্জন করা অত্যন্ত ব্যক্তিগত, সংবেদনশীল সামগ্রী যা প্রতীকী পাশাপাশি সংগীত সম্পর্কিত।
১৯৩৫ সালের নভেম্বরের মাঝামাঝি সময়ে তিনি অসুস্থ ব্যক্তি ভিয়েনায় ফিরে আসেন। যদিও তার মন অপেরা লুলু শেষ করার আকাঙ্ক্ষায় সম্পূর্ণরূপে শোষিত হয়েছিল, তাকে ডিসেম্বরে সেপটিসেমিয়াতে হাসপাতালে ভর্তি হতে হয়েছিল এবং একটি ছদ্মবেশী প্রাথমিক উন্নতির পরে হঠাৎ তাঁর মৃত্যু হয়।
আকর্ষণীয় চেহারা এবং সংরক্ষিত আভিজাত্য সহনশীল মানুষ, বার্গের একটি উদার ব্যক্তিত্বও ছিল যা তার চিঠিপত্র এবং তার বন্ধুদের মধ্যে প্রকাশ পেয়েছিল। তিনি ছিলেন রচনার এক অসামান্য শিক্ষক যিনি তাঁর শিষ্যদের তাদের নিজস্ব গুরুত্বপূর্ণ কাজ সম্পাদন করতে উত্সাহিত করেছিলেন। তাঁর জীবদ্দশায় অল্প কিছু সম্মানিত বার্গ দেওয়া হয়েছিল; তবে তাঁর মৃত্যুর কয়েক বছরের মধ্যেই তিনি প্রচলিত সুরকার হিসাবে বিস্তৃতভাবে পরিচিতি লাভ করেছিলেন, যিনি withতিহ্যকে ভেঙে ফেলেছিলেন এবং একটি মৌলিক কৌশলতে দক্ষতা অর্জন করেছিলেন এবং শোওনবার্গ এবং ওয়েবার্নের সাথে এটি তৈরির ক্ষেত্রে পুরানো এবং নতুন মিশ্রিত হয়েছিলেন, যা বিশ শতকের হিসাবে পরিচিত হয়েছিল (বা দ্বিতীয়) ভিয়েনিজ স্কুল।
বার্গের শক্তিশালী এবং জটিল কাজগুলি বাদ্যযন্ত্রের বিস্তৃত বিস্তৃতি থেকে আঁকা তবে মূলত কয়েকটি কেন্দ্রীয় কৌশল দ্বারা রচিত: একটি জটিল ক্রোম্যাটিক এক্সপ্রেশনিজমের ব্যবহার, যা প্রায় অস্পষ্ট করে, তবুও বাস্তবে traditionalতিহ্যগত সুরের কাঠামোর মধ্যে রয়েছে; অ্যাটোনাল বিষয়বস্তু সহ ধ্রুপদী বাদ্যযন্ত্রের ফর্মগুলি পুনর্নির্মাণ — অর্থাত্ কেন্দ্রীয়ভাবে গুরুত্বপূর্ণ সুরের উপর নির্ভরশীল traditionalতিহ্যবাহী টোনাল কাঠামো ত্যাগ করা; এবং শোয়নবর্গ দ্বারা অ্যাটোনাল সংগীত গঠনের পদ্ধতি হিসাবে বিকশিত 12-স্বর পদ্ধতির একটি দক্ষ পরিচালনা পরিচালনা ft বার্গ নতুন মাধ্যমের সাথে এত দক্ষতার সাথে মোকাবিলা করেছিলেন যে তাঁর রচনাগুলির ধ্রুপদী heritageতিহ্যটি বিলুপ্ত হয় না, এইভাবে তাঁর প্রতি প্রায়শই প্রয়োগ হওয়া শব্দটিকে ন্যায্যতা প্রদান করে: "আধুনিক সংগীতের ক্লাসিক"।
