রিচার্ড রাইট, (জন্ম ২ June শে জুন, ১৯60০, লন্ডন, ইঞ্জিনি।), ব্রিটিশ চিত্রশিল্পী এবং ইনস্টলেশন শিল্পী যিনি গ্যালারী দেয়ালে সরাসরি তাঁর জটিলভাবে বিশদভাবে এবং দৃষ্টিভঙ্গিযুক্ত বিমূর্ত চিত্র আঁকেন। সেগুলি অস্থাবর কোনও কিছুর উপরে আঁকা হয়নি, তাই তাঁর প্রতিটি কাজই সাইট-নির্দিষ্ট এবং অস্থায়ী ছিল, যা তাঁর শিল্পের প্রয়োজনীয় ভঙ্গুরতা এবং সাময়িক প্রকৃতির উপর জোর দিয়েছিল। ২০০৯ সালে রাইট সমসাময়িক শিল্পের জন্য ব্রিটেনের বিখ্যাত টার্নার পুরস্কার অর্জন করেছিলেন won
রাইট অল্প বয়সে পরিবারের সাথে লন্ডন থেকে স্কটল্যান্ডে পাড়ি জমান। তিনি এডিনবার্গ কলেজ অফ আর্ট (বিএ, 1982) এ পড়াশোনা করেছিলেন এবং ক্যারিয়ারের প্রথম দিকে তিনি ক্যানভাসে traditionalতিহ্যবাহী আলংকারিক চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন। ১৯৮০ এর দশকের শেষের দিকে, তিনি তার কাজের পদ্ধতিগুলি সম্পর্কে বিমূ.় হয়ে পড়েন এবং পেশাদার সাইন চিত্রশিল্পী হিসাবে প্রশিক্ষণের জন্য তিনি দুটি বছর নিজের শিল্পকে ত্যাগ করেছিলেন।
গ্লাসগো স্কুল অফ আর্টে (১৯৯৩-৯৯) অধ্যয়নকালে রাইট তাঁর কাজের ক্ষেত্রে একটি নতুন ধারণাগত দৃষ্টিভঙ্গি গড়ে তোলেন। শিল্পটিকে ভারসাম্যপূর্ণ বস্তুতে পরিণত করার সম্ভাবনা থেকে মুক্তি দেওয়ার জন্য তিনি সরাসরি প্রদর্শনী গ্যালারীগুলির দেয়ালে আঁকতে শুরু করেন, এইভাবে সুরেলাভাবে স্থাপত্যশৈলীতে কাজটি সংহত করে। প্রদর্শনীর শেষে এটিকে আঁকানোর লক্ষ্য নিয়ে তিনি প্রতিটি সৃষ্টি অস্থায়ী এবং ক্ষণস্থায়ী হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন। তদনুসারে, তিনি ক্যানভাসে তার পূর্বের সমস্ত কাজ ধ্বংস করে দিয়েছিলেন এবং এটি "আবর্জনা" হিসাবে ঘোষণা করেছিলেন।
রাইট এই দার্শনিক কাঠামোর অধীনে যে প্রাথমিক কাজটি তৈরি করেছিলেন তা সাধারণ জ্যামিতিক রূপ এবং মোটিফ দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, তবে তিনি ধীরে ধীরে বাণিজ্যিক নকশা, উলকি আর্ট এবং গথিক আইকনোগ্রাফির উপাদানগুলি তাঁর প্রাচীরের চিত্রগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করতে শুরু করেছিলেন। নব্বইয়ের দশকের শেষের দিকে তাঁর শিল্পটি আরও জটিল হয়ে ওঠে, ক্যালিডোস্কোপিক ওপ আর্টের নিদর্শন এবং আলংকারিক বারোকের সমৃদ্ধি দিয়ে। তবুও রাইট ইচ্ছাকৃতভাবে চিত্রকর্মগুলিকে যে কক্ষে প্রদর্শিত হয়েছিল সেগুলি ছাপিয়ে যাওয়ার অনুমতি দেয়নি, আর্ট এবং এর অনন্য পরিবেশের মধ্যে ইন্টারপ্লে বাড়াতে যাতে কোণে এবং অন্যান্য পেরিফেরিয়াল স্পেসে কাজ করা পছন্দ করে।
যদিও রাইট 40 বছর বয়স না হওয়া পর্যন্ত একটি বাণিজ্যিক গ্যালারিতে তার কাজটি প্রদর্শন করেন নি, তবুও তিনি অবিচ্ছিন্নভাবে আন্তর্জাতিক শিল্প প্রতিষ্ঠার পক্ষে সমর্থন অর্জন করেছিলেন। ২০০৯ সালের এপ্রিলে তিনি পিটসবার্গের ৫৫ তম কার্নেগি ইন্টারন্যাশনাল এবং এডিনবার্গের ইনগলবি গ্যালারিতে ২০০৮ সালে প্রদর্শিত ইনস্টলেশনগুলির স্বীকৃতিস্বরূপ, সেই বছরের টার্নার পুরস্কারের জন্য স্বল্প তালিকাভুক্ত ছিলেন। লন্ডনের টেট ব্রিটেনে আয়োজিত সরকারী টার্নার পুরস্কার প্রদর্শনীর জন্য তিনি শ্রমসাধ্য রেনেসাঁ কৌশল ব্যবহার করে অর্জন করেছেন সোনার পাতায় একটি বৃহত আকারের প্রতিসম প্যাটার্নযুক্ত ফ্রেস্কো উপস্থাপন করেছিলেন।
তাঁর চিত্রকর্মের পাশাপাশি রাইট কাগজে প্রিন্ট এবং চিত্রের একটি ভাণ্ডারও তৈরি করেছিলেন যা তাদের যথাযথ উপস্থাপনা এবং সাহসী অলঙ্কারগুলির জন্য উল্লেখ করা হয়েছিল। যদিও এই রচনাগুলি বিক্রি হয়েছিল এবং ধ্বংস হয়নি, তবে রাইট এগুলিকে তাঁর বাকী অবসরের সাথে এক টুকরো হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন, মাঝারি হিসাবে কাগজের অন্তর্নিহিত ঝলকানি এবং অনড়তা লক্ষ্য করে।
