সমসাময়িক জীবনে থিয়েটারের জায়গা
কাজ, অবসর এবং থিয়েটার
সাধারণভাবে, মানুষ প্রজাতির বেঁচে থাকার এবং প্রচারে সহায়তা করে এমন ক্রিয়াকলাপ হিসাবে গুরুতর হিসাবে বিবেচিত হয়েছে। পরিশীলনের সমস্ত স্তরে, তবে গুরুতর মানবীয় সাধনা বিনোদনের সুযোগ দেয়। সম্ভবত মানব প্রজাতির সদস্যরা কখনও কাজ এবং খেলার মধ্যে স্পষ্টভাবে আলাদা পার্থক্য তৈরি করতে পারেনি। যথাযথ পরিস্থিতিতে সমস্ত ধরণের কাজ উপভোগ করা যেতে পারে, তা শল্য চিকিত্সা, ছুতার কাজ, গৃহকর্ম বা ক্ষেত্রসত্তা হোক। সেরা কর্মীরা নিজেরাই এমন কাজে নিজেকে নিযুক্ত করেন যা অনুমতি দেয়, এমনকি দাবি করে, তাদের উদ্ভাবন এবং দক্ষতার প্রকাশ করে expression প্রকৃতপক্ষে, সর্বাধিক মূল্যবান কর্মীরা প্রায়শই সর্বাধিক কঠোর নয়, বরং সবচেয়ে জ্ঞানী ও কৌশলবান হন এবং তাদের কাজগুলি জটিলতা ও দায়বদ্ধতায় বৃদ্ধি পাওয়ায় বুদ্ধি এবং কল্পনাশক্তির প্রয়োজনীয়তা বৃদ্ধি পায়। এই লোকগুলির নাটকে এই গুণগুলিও প্রকাশ করা হয়।
যে সময় এবং জায়গাগুলিতে থিয়েটার অপ্রয়োজনীয় বা অশ্লীল বা নিস্তেজ হয়ে পড়েছে, তত বেশি শিক্ষিত থিয়েটারগন এ থেকে দূরে থাকার প্রবণতা পোষণ করেছেন। Londonনবিংশ শতাব্দীর প্রথমার্ধে লন্ডনে এটি ছিল। বুদ্ধিজীবীরা থিয়েটার থেকে দূরে একই রকম আন্দোলনটি বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি নিউ ইয়র্ক সিটিতে ঘটেছিল, কারণ কম এবং কম গুরুতর নাটকীয় প্রযোজনার কাজ শুরু হয়েছিল। ব্রডওয়ে প্রাথমিকভাবে বাদ্যযন্ত্র বা স্টার যানবাহনে নিবেদিত হয়ে ওঠার পরে, গুরুতর থিয়েটারের আগ্রহ আরও ছোট এবং আরও বিশেষায়িত অফ ব্রডওয়ে এবং অফ-ব্রডওয়ে থিয়েটার এবং আঞ্চলিক থিয়েটারগুলিতে বিকশিত হয়েছিল।
নাট্য শিল্পের উদ্দেশ্য সম্পর্কে প্রচলিত বহু তত্ত্ব ও দর্শনগুলির মধ্যে, অ্যারিস্টটলের কবিবিজ্ঞানীদের থেকে শুরু করে, বেশিরভাগই ধারণা করা যায় যে থিয়েটারটি কোনও সম্প্রদায়ের ধনী, আরও অবসরপ্রাপ্ত এবং উন্নত-শিক্ষিত সদস্যদের সমন্বয়ে অভিজাতদের দিকে পরিচালিত হয়েছিল। এই তত্ত্বগুলিতে, জনপ্রিয় থিয়েটার হ'ল স্বাচ্ছন্দ্যযুক্ত এবং গুরুতরভাবে সংবেদনশীল বলে মনে করা হয়, সহজ সুর, সুস্পষ্ট রসিকতা এবং প্রচুর নকআউট "ব্যবসায়"। তবে বিংশ শতাব্দীতে পশ্চিমে সামাজিক শ্রেণীর মধ্যে পার্থক্য আরও ঝাপসা হয়ে পড়ে। সমতাবাদী শিষ্টাচারগুলি ফ্যাশনেবল, প্রকৃতপক্ষে বাধ্যবাধকতা এবং তাত্ত্বিকতাগুলি যা উচ্চতর শ্রেণীর জন্য একচেটিয়াভাবে গুরুতর শিল্পকে একটি ভূমিকা দিয়েছে তত্ত্বগুলি তাদের প্রচুর শক্তি হারিয়ে ফেলে। তেমনিভাবে, "লোক" ফর্মগুলির প্রতি অভিজাত আগ্রহ এই জাতীয় রূপগুলির জন্য নতুন শ্রোতা তৈরি করেছিল এবং বিশ্বজুড়ে traditionsতিহ্যকে বাঁচাতে সহায়তা করেছিল যা অন্যথায় শিল্পায়ন ও সাংস্কৃতিক বিশ্বায়নের পথে ডুবে থাকতে পারে।
অদ্ভুতভাবে বলতে গেলে, শিল্পোন্নত দেশগুলিতে বেশি লোকেরা আগের চেয়ে বেশি অবসর উপভোগ করছে, সেখানে নাট্য উপস্থিতিতে আনুপাতিক বৃদ্ধি হয়নি not যাঁরা হোয়াইট কলার পেশায় জড়িত বা পরিচালিত দক্ষতায় নিযুক্ত ছিলেন, পূর্ববর্তী কালের অভিজাতদের মতো নয়, তারা সাধারণত অবসর সময়ে নিজেকে সামান্য সময় দেয়। শিল্পে নিযুক্ত যারা, যাদের অবসর সময় বেড়েছে, তাদের মধ্যে একটি উল্লেখযোগ্য অনুষঙ্গ নিয়মিত থিয়েটারে অংশ নেওয়া পছন্দ করে না। তদুপরি, থিয়েটারের সমগ্র সম্প্রদায়ের কাছে আবেদন করার প্রচেষ্টা ব্যর্থ হয়। একটি চির বিস্তৃত উপসাগর রয়েছে: একদিকে আর্ট গ্যালারী, সিম্ফনি কনসার্ট এবং নাটকের জন্য একটি ছোট, উত্সাহী এবং ভোকাল সংখ্যালঘু ক্ল্যামার্স; অন্যদিকে, সংখ্যাগরিষ্ঠরা এই সংস্কৃতিময় সময় এবং সংস্থাগুলি সম্পর্কে উদাসীন। সংখ্যাগরিষ্ঠদের দ্বারা উদাসীনতা even এমনকি শত্রুতা — ১৯৮০-এর দশকে এবং চার্চগুলির জন্য রাষ্ট্রীয় সমর্থনকে কেন্দ্র করে বিশেষত যুক্তরাষ্ট্রে আর্টস কাউন্সিল অফ গ্রেট ব্রিটেনের আর্টস কাউন্সিলকে কেন্দ্র করে বিতর্কিতভাবে স্পষ্ট হয়েছিল।
ভর্তুকির ভূমিকা
একবিংশ শতাব্দীর শুরুতে বেশিরভাগ দেশগুলিতে, একটি গুরুতর থিয়েটার, বিপুল জনসাধারণের উপস্থিতি ছাড়াই বা ছাড়াই, আর্থিক সহায়তায় টিকিয়ে রাখতে হয়েছিল যা বক্স-অফিসের আয়ের চেয়েও বেশি ছিল। ইউরোপ এবং এশিয়া ও আফ্রিকার বেশিরভাগ অংশে এই উদ্দেশ্যে সরকারী তহবিলগুলি ছিল — এবং অবিরত থাকবে। এই জাতীয় ভর্তুকির পিছনে অনুমানটি হ'ল কোনও সিরিয়াস থিয়েটারের জন্য তার অর্থ প্রদান করা খুব ব্যয়সাধ্য। সাধারণত, শহুরে সেটিংসে জাতীয় থিয়েটারগুলি সমর্থন প্রাপ্তি হয়।
১৯৪০ সালে গ্রেট ব্রিটেনে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আসন্ন আগ্রাসনের হুমকির মুখে জাতীয় সরকার লোকসানের বিরুদ্ধে ওল্ড ভিক থিয়েটার সংস্থার সফরের গ্যারান্টি দিয়ে থিয়েটারকে ভর্তুকি দেওয়ার দিকে প্রথম পদক্ষেপ গ্রহণ করেছিল। পরবর্তীকালে, 1946 সালে গ্রেট ব্রিটেনের আর্টস কাউন্সিল প্রতিষ্ঠার সাথে সাথে থিয়েটারের সমর্থন ক্রমাগত বৃদ্ধি পেয়েছিল। ১৯ 1970০ এর দশকের মধ্যে প্রতি বছর বহু মিলিয়ন পাউন্ড আঞ্চলিক থিয়েটারের একটি নেটওয়ার্ক, ছোট ছোট ভ্রমণ দল, তথাকথিত ফ্রিঞ্জ থিয়েটার এবং "উত্সাহের কেন্দ্র", যার অর্থ রয়্যাল ন্যাশনাল থিয়েটার, রয়্যাল শেক্সপিয়র সংস্থা, ইংরেজী সমর্থন করার প্রতিশ্রুতিবদ্ধ হয়েছিল জাতীয় অপেরা এবং কোভেন্ট গার্ডেনে রয়েল অপেরা হাউস। ব্রিটেনে ভর্তুকি হ'ল এমন এক মাধ্যম যার মাধ্যমে ব্রিটিশ থিয়েটার শিল্প বিশ্বে সবচেয়ে শক্তিশালী হয়ে উঠল, উভয়ই একটি গুরুত্বপূর্ণ রফতানি হিসাবে এবং প্রধান পর্যটকদের আকর্ষণ হিসাবে। ধারাবাহিক রক্ষণশীল সরকারগুলির অধীনে, এই ধরনের ভর্তুকি হ্রাস করা হয়েছিল এবং 1990 এর দশকের মধ্যে একটি জাতীয় লটারি থেকে প্রাপ্ত তহবিল সরাসরি সরকারী সহায়তার জন্য প্রতিস্থাপিত হয়েছিল।
বিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি পর্যন্ত, ব্যক্তিগত পৃষ্ঠপোষকতা এবং বক্স-অফিস উপার্জন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে বৈধ থিয়েটারের একমাত্র সমর্থন ছিল তবে অবশেষে দাতব্য সমর্থন কর ভাতার কাঠামো এবং ফোর্ড ফাউন্ডেশনের মতো পরোপকারী প্রতিষ্ঠানের দ্বারা উত্সাহিত হয়েছিল। কিছু ব্যতিক্রম ব্যতীত, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে পেশাদার থিয়েটার কঠোরভাবে বাণিজ্যিক ব্যবসা হিসাবে রয়ে গেছে। বিশ শতকের শেষের দিকে পশ্চিমে, কেবল জার্মানিতেই কলাগুলির জন্য সত্যই উদার স্তর এবং নাগরিক সমর্থন উপস্থিত ছিল।
একবিংশ শতাব্দীর শুরুতে, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং গ্রেট ব্রিটেন উভয় ক্ষেত্রেই জনসাধারণের ভর্তুকি হ্রাস করার জন্য ব্যক্তিগত অর্থ ক্ষতিপূরণ প্রদান করে। আন্ডার রাইটিং থিয়েটার সংস্থাগুলির পাশাপাশি নির্দিষ্ট শোতে কর্পোরেট স্পনসরশিপ ক্রমবর্ধমান গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে। তহবিলের এ জাতীয় উপায় স্থানীয় জনহিতকর এবং কর্পোরেট সম্প্রদায়ের সাথে দৃ ties় সম্পর্কযুক্ত বৃহত বাজেটের থিয়েটার এবং সুপ্রতিষ্ঠিত সংস্থাগুলির (বিশেষত অপেরা, ব্যালে, এবং আঞ্চলিক থিয়েটার) কাছে আরও সুবিধাজনক হতে থাকে। স্টার্ট-আপ বা ছোট সংস্থাগুলি কর্পোরেট স্পনসরশিপ দ্বারা টিকে থাকার সম্ভাবনা কম ছিল; রাজনৈতিক সমালোচনার প্রতিশ্রুতিবদ্ধ সংস্থাগুলিও প্রায়শই এই জাতীয় তহবিলকে অ্যানথেমা হিসাবে বিবেচনা করে।
